诗经书籍封面设计图片（诗经的封面）

有哪位大神能帮忙查一下图片中的是哪一本书，作者和出版社，我需要郑风的插图，多谢了！！

这本书的话应该是张爱玲的一本言情小说吧，这个封面可以看得出来，她一班逝世新华社出版的书籍。

你认为为什么中国古代书籍的封面很多都用蓝色？

用蓝色（准确说是靛青）跟当时的染色工艺水平有关。与内容表达之类的关系不大，所谓的”色彩象征“推断更是牵强。（想想瓷器的纹饰？）植物染料也是我国古代染色工艺的主流，布料和纸张染色一般使用的也是植物染料，最常见的是用蓼蓝做成藏青或靛青染色。因为书籍装帧用的胶水（即化学合成类胶）是现代才出现的。线装是明朝中叶出现于明朝中叶，其实更早时候的包背装、蝴蝶装、册页装（旋风装经折装都算是它的过度）才是主流。之所以你看到的都是线状，除了更易保存之外，跟明清时期书籍印刷数量大幅增长也有关。另外常见的还有：赤——茜草 红花 苏枋；黄——槐花 姜黄 栀子 黄檗；黑——五倍子、苏木等等，青赤黄白黑共同构成的中国原色称为「五色」，是中国传统色彩体系的根基。「终朝采蓝，不盈一詹。——《诗经·小雅·采蓝》」和「蓝，染青草也。——《说文》」中所说的「蓝」，就是指的蓼蓝。线装出现的并不是很早，用所谓的“胶”（按照粘贴药剂理解吧）其实更早一点，当然不是现代那种 。现代的胶和过于酸化的纸张，导致现代书籍的寿命和古籍寿命完全没法比。在线装出现以前，用到粘贴剂的大概有这么几种，卷轴装：3-10世纪的主要装帧形式。基于纸本说，纸本从现存的藏经看，有的是将印好行格的纸一张张接起来，就是粘；旋风装：按照黄永年先生《版本学》里的理解，和经折装非常接近的样子。经折装：把连接成长条的经卷按一定宽度折叠起来，又称梵册。粘接需要用浆糊。

为什么中国古代书籍的封面很多都用蓝色？

书籍装帧是书籍生产过程中的装潢设计工作。又称书籍艺术。书籍装帧是在书籍生产过程中将材料和工艺、思想和艺术、外观和内容、局部和整体等组成和谐、美观的整体艺术。

书籍装帧设计是书籍造型设计的总称。一般包括选择纸张、封面材料、确定开本、字体、字号，设计版式，决定装订方法以及印刷和制作方法等。

书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。

用蓝色（准确说是靛青）跟当时的染色工艺水平有关。

与内容表达之类的关系不大，所谓的”色彩象征“推断更是牵强。（想想瓷器的纹饰？）

植物染料也是我国古代染色工艺的主流[1]，布料和纸张染色一般使用的也是植物染料，最常见的是用蓼蓝做成藏青或靛青染色[2]。

因为书籍装帧用的胶水（即化学合成类胶）是现代才出现的。

线装是明朝中叶出现于明朝中叶，其实更早时候的包背装、蝴蝶装、册页装（旋风装经折装都算是它的过度）才是主流。之所以你看到的都是线状，除了更易保存之外，跟明清时期书籍印刷数量大幅增长也有关。

[1]另外常见的还有：赤——茜草 红花 苏枋；黄——槐花 姜黄 栀子 黄檗；黑——五倍子、苏木等等，青赤黄白黑共同构成的中国原色称为「五色」，是中国传统色彩体系的根基。

[2]「终朝采蓝，不盈一詹。——《诗经•小雅•采蓝》」和「蓝，染青草也。《说文》」中所说的「蓝」，就是指的蓼蓝。

90后女孩绘制160幅诗经题材画作，她的作品给你最大的感触是什么？

她的作品给我最大的感触就是中国文化源远流长，值得我们反复学习，促进我们年轻人了解中国文化。

有一位来自北京的90后插画师“呼葱觅蒜”把“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”这是大家熟知的《诗经》中的诗句给它画了出来，非常厉害👍。她本名叫王晓艺，1992年出生，毕业于北京工业大学艺术设计学院。她又有了新作品，除了《关雎》，她在过去2年时间里一共绘制了160幅以《诗经·国风》为题材的画作。

王晓艺将中国古典山水与各式各样的传统器皿相结合，独创一种插画风格——“钵山图绘”。她说，“《诗经》是一座我们和古人情感相通的桥梁，我希望我的作品能传递中国古典文化带来的美好”。她的脑洞非常大，也是在疫情期间，有很多时间沉淀下来对我国文化的认识，用自己的理解。这样的方式解读《诗经》是不是很开脑洞，很有意思？

生活中，王晓艺喜欢动物、植物，热爱外出亲近大自然。在她看来，生活里的一树一石都能给她提供灵感。她有一系列画作就是把日常生活中遇到的猫咪等小动物画成一个个古风小人的样子，或俏皮可爱，或温婉大方，充满了奇思妙想。对王晓艺来说，“绘诗经”系列作品只是一个阶段的总结，她最大的心愿就是能随心所欲画下去，画技不断精进，“板绘和手绘有很大的不同。手绘需要更扎实的基本功和技巧。我在努力练习和学习，希望有一天能像板绘一样，准确地将自己想要表达的画面呈现在画纸之上。”

最后，希望年轻人将传统文化传递下去。也希望大家向他学习。