书籍装帧设计目录（书籍装帧设计精装书）

急求书籍装帧的构成要素 谢谢 谢谢！

书籍装帧设计通过书籍的文字、插图、色彩的装饰设计来赋予书籍一个恰当的形式,从而揭示书的内容,概括书的基本精神,并以艺术的感染力吸引读者,帮助读者理解书籍的内容,增强读者的阅读兴趣并从中获得美的享受.书籍装帧设计分为精装和平装.精装包括有护封、封面、环衬、扉页、前言、目录、正文、插图、后记及版权页等,平装可根据主题及需要灵活增减设计内容.封面、扉贞和插图设计是封面设计中的三大主要设计要素.它可以通过多种艺术形式的设计体现书籍内容的主题精神及艺术风格.

中国古代书籍装帧的目录

第一章 书籍装帧的初期形态一 结绳书、契刻书二 图画文书三 陶文书四 甲骨文书五 金文书六 石文书、玉文书七 书籍装帧初期形态的特点第二章 书籍装帧的正规形态一 简策书、木牍书二 帛书三 卷轴装书四 旋风装书五 粘叶装书、缝缋装书六 书籍装帧正规形态的特点第三章 书籍装帧的册页形态一 梵笑装书二 经折装书三 蝴蝶装书四 包背装书五 线装书六 书籍装帧册页形态的特点第四章 古代书籍装帧与文化一 “天人合一”与书籍的版式．二 “天人合一”与书籍的结构三 “天人合一”与书籍的装订第五章 古代书籍装帧与审美文化一 古籍里的美学思想二 书卷气三 书籍内容和装帧的文化同一性第六章 毛笔一 毛笔的发明二 毛笔的形制三 历代的毛笔四 毛笔与印刷第七章 墨一 墨的发明二 烟墨与石墨三 历代制墨、用墨简况四 印刷用墨第八章 纸一 纸的发明及蔡伦造纸二 已发现的古代纸三 早期的造纸技术四 历代造纸及用纸第九章 雕版印刷一 绪论二 雕版印刷术发明前的准备三 雕版印刷术四 历代的雕版印刷五 雕版印书的字体六 雕版印书的版式七 雕版印书的封面八 雕版印书的牌记九 雕版印书的刻工十 雕版的套色印刷十一 雕版印刷的中国古代纸币第十章 活字印刷一 活字印刷的发明二 泥活字印刷的发展三 活字印刷的发展第十一章 古籍的捅图版面一 插图的起源二 唐代的插图版画三 五代的插图版画四 宋代的插图版画五 辽金西夏和蒙古的插图版画六 元代的插图版画七 明代的插图版画八 清代的插图版画九 木版年画十 插图版画的艺术特色第十二章 版本简述一 版本名词的固定二 版本涵义的扩大三 版本名称的区分中国古代书籍装帧一览表 杨永德古籍书面与现代书封面 杨永德后记主要参考书目

书籍装帧设计光做封面和插页行吗

A、也可以。不过要看你的设计基本需求。

B1、书籍装帧设计不单单是封面和插页哦！

书籍装帧是什么概念呢？书籍装帧设计是指从书籍文稿到成书出版的整个设计过程。也是完成从书籍形式的平面化到立体化的过程，它包含了艺术思维、构思创意和技术手法的系统设计。

书籍的开本、装帧形式、封面、腰封、字体、版面、色彩、插图、以及纸张材料、印刷、装订及工艺等各个环节的艺术设计。在书籍装帧设计中，只有从事整体设计的才能称之为装帧设计或整体设计，只完成封面或版式等部分设计的，只能称作封面设计或版式设计等。

B2、书籍装帧构成

封套——外包装，保护书册的作用。

护封——装饰与保护封面。

封面——书的面子，分封面和封底。

书脊——封面和封底当中书的脊柱。

环衬——连接封面与书心的衬页。

空白页——签名页——装饰页。

资料页——与书籍有关的图形资料，文字资料。

扉页——书名页——正文从此开始。

前言——包括序、编者的话、出版说明。

后语——跋、编后记。

目录页——具有索引功能，大多安排在前言之后正文之前的篇、章、节的标题和页码等文字。

版权页——包括书名、出版单位、编著者、开本、印刷数量、价格等有关版权的页面。

书心——包括环衬、扉页、内页、插图页、目录页、版权页等.

参考图

书籍装帧的封面设计要素有哪些？

封面是书籍的主题精神体现，无论书籍的内容是涉及哪一方面的，其封面的作用是不变的。它反映的是书籍的主题和书籍的品质，体现的一本书籍的整体形象，甚至关乎到书籍的销售状况。可见，书籍封面对与整本书籍至关重要。在设计一本书籍的封面时首先要把握好封面的基本元素，将基本元素的完美体现出来，能够在其基础上添加装饰美化元素。

书籍封面的基本元素从大方向来说主要包括文字和图形，色彩也是其中之一，色彩的运用也是根据文字和图形体现的。

1、书籍封面设计的文字

封面上简练的文字，主要是书名(包括丛书名、副书名)、作者名和出版社名，这些留在封面上的文字信息，在设计中起着举足轻重的作用。

在设计过程中，为了丰富画面，可重复书名、加上拼音或外文书名，或目录和适量的广告语。有时为了画面的需要，在封面上也可以不安排作者名有出版社名，让它们出现在书脊和扉页上，封面只留下不可缺少的书名。说明文(出版意图、丛书的目录、作者简介)责任编辑、装帧设计者名、书号定价等，则根据设计需要安排在勒口、封底和内页上。 充满活力的字体何尝不是根据书籍的体 裁、风格、特点而定，字体的排列同样象广告设 计构图中所讲述的，把它们视为点、线、面来进行设计，有机地融入画面结构中，参与各种排列组合和分割，产生趣味新颖的形式，让人感到言有尽而意无穷。

2、书籍封面设计的图形

封面上的图形，包括了了摄影、插图和图案，有写实的、有抽象的、还有写意的。具体的写实手法应用在少儿的知识读物、通俗读物和某些文艺、科技读物的封面设计中较多。因为少年儿童和文化程度低的读者对于具体的形象更容易理解。而科技读物和一些建筑、生活用品之类一画册封面运用具象图片，就具备了科学性、准确性和感人的说明力。有些科技、政治、教育等方面的书籍封面设计，有时很难用具体的形象去提炼表现，可以运用抽象的形式表现，使读者能够意会到其中的含义，得到精神感受。

在文学的封面上大量使用“写意”的手法，不只是象具象和抽象形式那样提炼原著内容的“写意”。而是似象非象的形式去表现。中国画中有写意的手法，着重于抓住形和神的表现，以简练的手法获得具有气韵的情调和感人的联想。有人把自然图案的变化方法也称为 “写意变化”，在简练的自然形式基础上，发挥想象力，追求形式美的表现。进行夸张、变化和 组合。而运用写意手法作为封面的形象，会使封面的表现更具象征意义和艺术的趣味性。

以上是书籍装帧中封面设计的两个主要构成元素，两者相辅相成，构成整个封面的画面，其中，那些具有写意的中外古今图案，在体现民族风格和时代特点上也起着很大的作用。

书籍装帧设计与制作的目录

第一章　书籍装帧的历史

第一节　书籍装帧的起源

一、中国书籍装帧的起源

二、国外书籍装帧的起源

第二节　书籍装帧的发展

第二章　书籍的构成要素

第一节　书籍封面

一、封面设计构思的过程与方法

二、封面设计的要素

三、封面设计的表现形式

第二节　封底

第三节　书脊

第四节　其他

一、环衬

二、目录页

三、版权页设计

四、版权页应注意的问题

五、序言

六、扉页

七、书眉

八、正文

第三章　书籍装帧的插图设计

第一节　插图的分类

一、人物形象

二、动物形象

三、商品形象

第二节　插图的表现形式

一、具象插图

二、抽象插图

三、卡通插图

第三节　书籍插图的编排

一、独幅插图

二、文中插图

三、固定位置放图

第四章　书籍装帧的形态设计

第一节　书籍开本

一、纸张选定

二、比例美感

三、内容设定

第二节　装订形式

一、装订形式

二、装订方法

三、套书设计的主要特点

四、组版与装订

五、材质运用

第三节　印刷工艺与材质美感表现

一、印刷的基本概念与要素

二、工艺选择的种类、特点及应用

三、印刷工艺与油墨

四、印刷制版工艺

第五章　书籍装帧的版式设计

第一节　版式设计的概念

第二节　版式设计的目的

第三节　版式设计的设计原则

一、统一图文

二、主次分明

三、动静结合

四、加强视觉流程

第四节　版式设计的形式法则

一、变化与统一

二、对称与均衡

三、节奏与韵律

四、比例与空间

五、非常规式版式设计的运用

第六章　书籍的分类与装帧特色

第一节　书籍的分类

一、文艺类书籍

二、科教类书籍

三、儿童类书籍

四、期刊类书籍

第二节　优秀作品欣赏

一、文学类

二、艺术类

三、儿童类

四、期刊类

参考文献

谁能帮我解释一下“书籍装帧”是什么？还有做一本书籍装帧需要哪些准备跟素材，步骤有哪些？越详细越好！

书籍装帧

书籍装帧书籍生产过程中的装潢设计工作。又称书籍艺术。书籍装帧是在书籍生产过程中将材料和工艺、思想和艺术、外观和内容、局部和整体等组成和谐、美观的整体艺术。

目录

基本介绍设计

正文

封面

书籍装帧介绍书籍

《中国古代书籍装帧》

《书籍装帧设计》

基本介绍 设计

正文

封面

书籍装帧介绍书籍 《中国古代书籍装帧》

《书籍装帧设计》

展开 编辑本段基本介绍

设计

书籍装帧设计是书籍造型设计的总称。一般包括选择纸张、封面材料、确定开本、字体、字号，设计版式，决定装订方法以及印刷和制作方法等。

正文

正文版式设计是书籍装帧的重点，设计时应掌握以下几个要点： 1.正文字体的类别、大小、字距和行距的关系。 2.字体、字号符合不同年龄人们的要求。

3.在文字版面的四周适当留有空白，使读者阅读时感到舒适美观。 4.正文的印刷色彩和纸张的颜色要符合阅读功能的需要。 5.正文中插图的位置以及和正文、版面的关系要恰当。 6.彩色插图和正文的穿插要符合内容的需要和增加读者的阅读兴趣。在设计过程中应掌握3个基本原则：有效而恰当地反映书籍的内容、特色和著译者的意图。符合读者不同年龄、职业、性别的需要，还要考虑大多数人的审美欣赏习惯，并体现不同的民族风格和时代特征。符合当代的技术和购买能力。

封面

封面设计是书籍装帧设计的重要组成部分。 1.儿童类书籍 形式较为活泼，在设计时多采用儿童插图作为主要图形，再配以活泼稚拙的文字，来构成书籍封面。 2.画册类书籍 开本一般接近正方形，常用12开、24开等，便于安排图片。常用的设计手法是，选用画册中具有代表性的图画再配以文字。 3.文化类书籍 较为庄重，在设计时，多采用内文中的重要图片作为封面的主要图形，文字的字体也较为庄重，多用黑体或宋体；整体色彩的纯度和明度较低，视觉效果沉稳，以反映深厚的文化特色。 4.丛书类书籍 整套丛书设计手法一致，每册书根据介绍的种类不同，更换书名和主要图形。这一般是成套书籍封面的常用设计手法。 5.工具类图书 一般比较厚，而且经常使用，因此在设计时，防止磨损多用硬书皮；封面图文设计较为严谨、工整，有较强的秩序感。 书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。 封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。 图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。 当然有的封面设计则侧重于某一点。如以文字为主体的封面设计，此时，设计者就不能随意地丢一些字体堆砌于画面上，否则只仅仅按部就班地传达了信息，却不能给人一种艺术享受。岂不说这是失败的设计，至少对读者是一种不负责任的行为。殊不知，没有读者就没有书籍，因而设计者必须精心地考究一番才行。设计者在字体的形式、大小、疏密和编排设计等方面都比较讲究，在传播信息的同时给人一种韵律美的享受。另外封面标题字体的设计形式必须与内容以及读者对象相统一。成功的设计应具有感情，如政治性读物设计应该是严肃的；科技性读物设计应该是严谨的；少儿性读物设计应该是活泼的等等。 好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主有次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章，使人看后有一种气氛、意境或者格调。 书籍不是一般商品，而是一种文化。因而在封面设计中，哪怕是一根线、一行字、一个抽象符号，一二块色彩，都要具有一定的设计思想。既要有内容，同时又要具有美感。达到雅俗共赏。 扉页是现代书籍装帧设计不断发展的需要。一本内容很好的书如果缺少扉页，就犹如白玉之瑕，减弱了其收藏价值。爱书之人，对一本好书将会倍加珍惜，往往喜欢在书中写些感受或者缄言之类的警句，若此时书中缺少扉页，该是多少的遗憾。 书中扉页犹如门面里的屏风，随着人们审美观的提高，扉页的质量也越来越好，有的采用高质量的色纸；有的还有肌理，散发出清香；有的还附有一些装饰性的图案或与书籍内容相关并且有代表性的插图设计等。这些对于爱书的人无疑是一份难以言辞的喜悦，从而也提高了书籍的附加价值，吸引更多的购买者。随着人类文化的不断进步，扉页设计越来越受人们的重视，真正优秀的书籍应该仔细设计书前书后的扉页，以满足读者的要求。 插图设计是活跃书籍内容的一个重要因素。有了它，更能发挥读者的想象力和对内容的理解力，并获得一种艺术的享受。尤其是少儿读物更是如此，因为少儿的大脑发育不够健全，对事物缺少理性认识，只有较多的插图设计才能帮助他们理解，才会激起他们阅读的兴趣。 目前书籍里的插图设计主要是美术设计师的创作稿、摄影和电脑设计等几种。摄影插图很逼真，无疑是很受欢迎，但印刷成本高，而且有的插图受条件限制而通过摄影难以达到，如科幻作品，这时必须靠美术设计师创作或电脑设计。在某些方面手绘作品更具有艺术性，或者是摄影力所不及的。总之，各有所长。 总之，一本好的书籍不仅要从形式的吸引上打动读者，同时还要经得“耐人寻味”，这就是要求设计者具有良好的立意和构思，从而使书籍的装帧设计从形式到内容形成一各完美的艺术整体。

编辑本段书籍装帧介绍书籍

《中国古代书籍装帧》

作者: 杨永德 ISBN: 9787102035666 页数: 424 页 定价: 69.0 出版社: 人民美术出版社 装帧: 平装 出版年: 2006-04-01 本书从中国传统文化的视角叙述中国古代书籍装帧，从产生、发展到其中的文化内涵、文字的承载物及相关的笔、墨、纸、印刷和有关的发明创造进行全方位、系统的介绍。从远古的结绳书一直叙述到清代的线装书，作者力图将多年搜集的资料，进行梳理，用辩证唯物主义和历史唯物主义的世界观，对中国传统文化，从哲学、美学的视角分析、研究，形成有独到见解的、涵盖中国几千年文化史的、系统的中国古代书籍装帧专著。这是一部呕心沥血之作，学术价值很高，填补了中国古代书籍装帧没有理论专著的空白。

《书籍装帧设计》

作　者： 李慧媛，朱春玲，樊海燕　编著 I S B N ： 9787560943039 页　数： 92 出 版 社： 华中科技大学出版社 出版时间： 2008-2-1 装帧: 平装 本书是一本介绍书籍装帧设计的教材，集实用性、艺术性、欣赏性于一身。 本书详细介绍了书籍装帧设计的整个过程，通过对书籍装帧设计的历史和现状的回顾，总结了书籍装帧设计的特征和属性，并对书籍装帧设计的构成元素，书籍装帧设计的基本原则与设计流程，书籍封面、护封的视觉传达设计，版式设计，附件设计等做了较详细的阐述。本书侧重于书籍封面的视觉传达设计，既有基础理论，又有经典案例和创意理念，图文并茂，对学生研究书籍装帧艺术，提高想象力和动手能力，具有较强的启迪和指导作用。本书创造性地加入了书籍设计的形态和材料一章，为书籍装帧设计的未来走向、专业训练、创意开发做了系统的思考。 书的形态，在人们头脑中固有的概念是六面体，这是牢固根植在人们脑海中的形象。但当我们沉浸在一成不变的六面体的书籍形态的时候，是否意识到当今信息时代所面临的多媒体传播对六面体的书籍形态有何种冲击。我们不能满足于现状，六面体的书籍形态也不一定就是完美无缺的唯一的书籍形态，它有待于出版社、作家和设计家共同探索从传统到现代以至未来书籍构成的内在与外在、文字传达与图像传播、形态的构成等一系列新的课程。